스튜디오 지브리의 미야자키 하야오 감독이 2023년 발표한 이 장편 애니메이션은 그의 자전적인 요소들을 깊이 있게 담아냈습니다.
베일에 싸여 있던 난해한 연출 의도와 복잡한 서사는 개봉 이후 배포된 공식 팸플릿과 감독의 인터뷰를 통해 서서히 밝혀졌죠.
작품 속에 배치된 기이한 생명체들과 독특한 공간들은 감독이 유년 시절에 직접 겪었던 전쟁의 상처와 전후 상황을 섬세하게 투영합니다.
이번 글에서는 작품의 핵심 서사를 짚어보고 베일에 쌓여 있던 다채로운 상징물들의 의미를 상세히 분석해 보겠습니다.
그대들은 어떻게 살 것인가 줄거리
(출처: 스물다섯번째 밤)
스튜디오 지브리가 오랜 제작 기간을 거쳐 완성한 이 영화는 전 세계 평단과 관객들에게 신선한 충격을 안겨주었습니다.
화재로 어머니를 잃은 주인공 마히토가 시골의 신비로운 저택으로 이주하며 경험하는 모험이 작품의 뼈대를 이룹니다.
실제 태평양 전쟁 시기의 일본 사회 모습과 판타지가 결합한 이 작품은 인생을 어떻게 대해야 하는지에 대한 묵직한 질문을 던지죠.
이 작품의 독창적인 서사 구조를 이해하기 위해서는 소년이 마주하는 가혹한 현실과 신비로운 탑 내부의 세계를 순차적으로 살펴봐야 합니다.
화재 트라우마와 시골 저택으로의 이주
(출처: 백수골방)
태평양 전쟁이 한창이던 1944년 일본을 배경으로 주인공 마히토는 병원 화재 사고로 어머니 히사코를 잃는 비극을 경험합니다.
이후 아버지를 따라 교외의 저택으로 이주한 소년은 어머니의 친동생이자 새어머니가 된 이모 나츠코를 새로운 가족으로 맞이하죠.
당시 일본 상류층의 가문 유지 관습에 따른 혼인이었지만 어머니를 잃은 소년은 낯선 환경에서 깊은 마음의 방황을 겪게 됩니다.
새로운 상황에 적응하지 못하고 겉돌던 소년은 저택 주변을 조용히 맴도는 기괴한 왜가리와 조우하며 기묘한 변화를 맞이하는데요.
이 시기에 마히토가 느끼는 복잡한 외로움은 앞으로 펼쳐질 신비로운 탑 속 모험에 자연스럽게 빠져들게 만드는 시작점이 됩니다.
신비로운 탑으로 들어간 소년
(출처: 장삼동 씨네)
어느 날 새어머니 나츠코가 저택 근처 숲속에 방치되어 있던 신비로운 탑 내부로 흔적도 없이 사라지는 사건이 발생합니다.
마히토는 나츠코를 구하기 위해 저택 할머니들의 만류를 뿌리치고 스스로 그 금기된 탑의 문을 열고 안으로 진입하죠.
탑의 내부는 시공간이 뒤틀린 이세계로 연결되어 있었으며 그곳에서 소년은 불을 다루는 소녀 히미와 어부 키리코를 만납니다.
그는 삶과 죽음이 공존하는 이 기이한 세계에서 수많은 위협을 극복하며 새어머니를 구출하기 위한 험난한 여정을 이어가죠.
그대들은 어떻게 살 것인가라는 질문의 해답을 찾은 소년은 결국 이세계의 붕괴를 뒤로한 채 현실을 향해 힘차게 발걸음을 옮깁니다.
그대들은 어떻게 살 것인가 왜가리 및 조류 상징
(출처: 지브리)
영화 속에 등장하는 다채로운 조류 캐릭터들은 감독이 인터뷰에서 밝혔듯 실제 주변 인물들을 모델로 삼아 창조되었습니다.
스튜디오 지브리의 공식 팸플릿에 따르면 이 새들은 마히토의 여정을 방해하거나 돕는 입체적인 역할들을 수행하죠.
왜가리 상징 분석과 숨겨진 모델
(출처: 콘솔라스의 영화리뷰)
가장 먼저 주인공 앞에 나타나 이세계의 안내자 역할을 수행하는 왜가리는 거짓과 진실을 동시에 품은 이중적인 속성을 보여줍니다.
새의 부리 내부에는 대머리 노인의 형상을 한 인간이 숨어 있으며 이는 겉과 속이 다른 인간의 본질을 시각적으로 나타내죠.
미야자키 하야오 감독은 동반자이자 프로듀서인 스즈키 토시오를 모델로 이 새를 창조했다고 공식 인터뷰에서 밝혔는데요.
처음에는 마히토를 위협하는 적으로 등장하지만 탑 내부의 여정이 지속되면서 서로를 신뢰하는 친구로 변화하게 됩니다.
본격적인 탐험 과정에서 그대들은 어떻게 살 것인가 왜가리의 기묘한 안내 방식은 소년이 모험을 지속하게 만드는 결정적 계기가 됩니다.
앵무새 상징 연출과 군국주의 풍자
(출처: 공하)
탑 내부의 하층 세계를 점령하고 있는 거대한 앵무새들은 화려한 깃털과 달리 탐욕스럽고 폭력적인 집단성을 지닙니다.
그들은 앵무새 왕을 중심으로 철저한 군대식 규율을 따르며 자신들의 영토를 확장하고 다른 존재들을 잡아먹는 포식을 자행하죠.
이들의 일사불란한 행동 체계와 맹목적인 무력시위는 과거 일본의 군국주의 시절 광기에 휩쓸렸던 군중을 풍자합니다.
감독은 이 앵무새들을 우스꽝스러우면서도 한편으로는 위협적으로 묘사하여 집단주의가 초래하는 파멸을 경고하고 있는데요.
스스로 문명을 구축했다고 믿는 앵무새 집단은 결국 이세계의 균형을 깨뜨리며 인간 사회의 끝없는 권력욕을 단적으로 보여줍니다.
그대들은 어떻게 살 것인가 새들의 현실 투영
(출처: 주먹왕)
작품 속에는 왜가리와 앵무새 외에도 순수한 영혼인 와라와라를 잡아먹으며 살아가는 펠리컨 무리가 추가로 등장합니다.
펠리컨들은 척박한 이세계의 환경 속에서 생존하기 위해 어쩔 수 없이 살생을 저질러야 하는 비극적인 운명을 지닌 조류들이죠.
이처럼 다양한 새들의 배치는 먹이사슬의 잔혹함과 동시에 현실 세계의 불합리한 생존 경쟁을 은유적으로 표현한 결과물입니다.
감독은 탑 내부 세계에 다채로운 새들을 배치함으로써 인간 사회의 다양한 인간상과 계층 구조를 입체적으로 보여주는데요.
그대들은 어떻게 살 것인가의 주요 서사를 관통하는 이 조류들의 생존 방식은 관객들에게 도덕적 딜레마를 고스란히 전달합니다.
이세계 공간의 비밀과 무덤 상징
마히토가 탑 하층부에서 마주하는 공간들은 삶과 죽음의 경계선을 시각적으로 명확하게 구현한 장치입니다.
스튜디오 지브리의 미술 감독들이 완성한 이 신비로운 공간 중에서도 주인공의 가치관을 흔들어 놓는 결정적인 장소의 본질을 살펴보겠습니다.
금기된 구역에 새겨진 죽음의 경고
마히토가 탑의 하층 세계에 도착하자마자 마주하는 거대한 돌무덤은 산 자가 함부로 침범할 수 없는 영혼들의 안식처입니다.
이 무덤의 전면에는 ‘나를 배우는 자는 죽는다’라는 고전 문학의 모티브가 투영된 기묘한 문구가 선명하게 새겨져 있죠.
이는 과거 선배 세대들의 역사적 과오나 기존의 성공 방식을 무비판적으로 답습하는 행위에 대한 경고를 내포합니다.
소년은 이 금기된 공간에서 왜가리 무리의 습격을 받지만 불을 다루는 소녀 히미의 도움을 받아 극적으로 위기를 탈출하는데요.
죽음의 흔적이 가득한 이 돌무덤은 역설적으로 마히토가 현실의 상처를 인정하고 새로운 삶의 방향을 모색하는 계기가 됩니다.
작품의 평가와 글로벌 흥행 성적
(출처: 졍)
제96회 아카데미 시상식에서 장편애니메이션상을 수상한 이 영화는 대중성과 예술성 면에서 엇갈린 반응을 얻었습니다.
평론가들은 감독의 자전적인 이야기에 찬사를 보냈으나 일부 관객들은 은유적 서사가 난해하여 몰입하기 어렵다는 아쉬움을 표현했죠.
글로벌 평단의 극찬과 시상식 석권
(출처: 영화찍먹)
미국의 영화 비평 사이트 로튼 토마토에서 이 작품은 평론가 신선도 지수 97%를 기록하며 높은 신뢰를 확보했습니다.
북미 개봉 첫 주에만 1,280만 달러의 수익을 올리며 일본 오리지널 애니메이션 최초로 주말 박스오피스 1위를 차지했죠.
또한 제81회 골든 글로브 시상식에서 남다른 작품성을 인정받으며 아시아 영화 최초로 장편애니메이션상을 수상했습니다.
미야자키 하야오 감독은 이번 작품을 통해 세계 애니메이션 시장에서 자신의 음악적, 연출적 감각을 다시금 보여주었는데요.
상업적인 흥행 공식에서 벗어나 자신만의 독창적인 예술 세계를 펼쳤다는 점에서 평단으로부터 의미 있는 결과라는 분석이 잇따랐습니다.
국내 관객 평점과 호불호 원인
국내 대형 포털 사이트인 네이버 실관람객 평점은 7.1점대를 기록하고 있으며 관객들의 리뷰는 극과 극으로 나뉘는 양상입니다.
지브리 특유의 아름다운 작화와 히사이시 조의 서정적인 음악은 훌륭하지만 스토리가 다소 불친절하다는 지적이 많았는데요.
특히 메인 서사에 대한 설명 없이 은유와 상징으로만 전개되기 때문에 1회 관람으로는 완벽한 이해가 어렵다는 평이 지배적입니다.
그럼에도 불구하고 국내에서만 누적 관객수 200만 명을 돌파하며 많은 이들의 주목을 이끌어내는 데 성공했죠.
일반적인 상업 영화의 재미를 넘어 작품이 끝난 후에도 관객들 사이에서 끊임없는 토론과 다양한 분석이 이어지고 있습니다.
마무리
그대들은 어떻게 살 것인가는 어머니를 잃은 한 소년이 상실의 고통을 극복하고 자신만의 현실을 마주하는 과정을 그렸습니다.
미야자키 하야오 감독은 인터뷰를 통해 세상의 악의 속에서도 도망치지 않고 자신만의 친구를 만들며 살아가야 한다는 메시지를 전했죠.
작품이 던지는 질문은 혼돈의 시대를 살아가는 현대인들에게 진정한 연대의 가치를 되새기게 만드는데요.
거장의 독창적인 연출과 철학을 경험하기 위해 이번 주말 넷플릭스 독점 스트리밍을 통해 작품 속 은유를 직접 확인해 보시기 바랍니다.
